镂空艺术剪纸 我国民间艺术珍宝

  蔚县剪纸 蔚县坐落河北省西北部，以出产剪纸而出名。蔚县剪纸又称“窗花”，是当地民间一种传统的装修艺术，至今已有二百多年的前史，初始图画多为花卉一类的吉利纹样，后融入天津杨柳青年画和武强年画的艺术特征，

  蔚县坐落河北省西北部，以出产剪纸而出名。蔚县剪纸又称“窗花”，是当地民间一种传统的装修艺术，至今已有二百多年的前史，初始图画多为花卉一类的吉利纹样，后融入天津杨柳青年画和武强年画的艺术特征，构成了自己特有的风格。经刘老布等剪纸演员一起研讨，对创造东西进行改革，部分纹用刻刀由单幅剪转变为成批刻，使蔚县剪纸工艺有了新的进步。20世纪初，在王老赏、王守业、周永明等演员的带动下，蔚县剪纸的风格越来越杰出，走出了民间剪纸的一般格式，具有了更为深沉的人文内在。

  蔚县剪纸是民间社会的产品，更是百姓日子的描写。它体裁广泛，把戏繁多，有戏剧人物、戏剧脸谱、神话传说、花鸟鱼虫、家禽家畜、吉禽瑞兽等多方面的内容。蔚县剪纸的刀工既有北方民间剪纸粗暴、质朴的特性，又有南边剪纸细腻、秀美的风格。它颜色淡雅，比照激烈，装修感强，民间味浓，赋有神韵节律，呈现出妩媚鲜艳、憨厚华美的艺术魅力，为世人所喜爱。

  在品类繁多的民间剪纸艺坛上，蔚县剪纸以构图丰满、造型生动、颜色艳丽、工艺共同的艺术风格别出心裁。它以阴刻为主，阳刻为辅，阴阳结合，复用多色点染彩绘，达到了工致逼真、老少皆宜的作用。

  河北省丰宁满族自治县地处塞外，民间撒播的丰宁满族剪纸始于清代康熙年间，至乾隆年间构成了具有地域特征与民族特征的新异风格，它以阳刻为主，阴刻为辅，批毛纤长，剪工精密。清末民初丰宁满族剪纸进入鼎盛时期，1949年后在方法和内容上又有了进一步的开展，更为靠近实际出产与日子。1960年今后，剪纸艺术创造堕入低谷。1982年，丰宁民间剪纸部队从头树立，其著作跟着各种展览和出国扮演在海内外构成广泛的影响。1993年，丰宁被文明部命名为“我国民间剪纸艺术之乡”。

  丰宁满族剪纸从内容上可分为吉利剪纸，花鸟鱼虫剪纸，山水风景剪纸，人物、盆篮碟盘瓶、瓜果、动物、花字剪纸等类。由体现方法看，它包含单色剪纸(红、白、黑等)、点染剪纸、填色剪纸、复色组合剪纸等种类。依据详细用处，又可分为窗花、祭神祖吊签(挂签)、阴天扫天婆、季节剪纸、礼花(成婚的喜庆剪纸、葬丧的素色剪纸等)、日常室内装修用顶棚花、风斗花、炕围剪纸等。在我国很多民间剪纸之中，丰宁满族剪纸以其特有的艺术魅力占有一席之地。

  现在丰宁满族剪纸的传统技艺大多留存在70岁以上的白叟手中，面对失传的风险，亟待抢救、维护。

  山西省中阳县坐落黄河中游黄土高原的吕梁区域。这一带风俗文明沉淀极为深沉，保留着许多原生态的人文环境，由此构成中阳剪纸陈旧的风俗文明内在与艺术形状。

  中阳剪纸首要散布于中阳县境内南川河流域、刘家坪区域和西山遥远山区。南川河流域的风俗剪纸风格细腻、古拙高雅，在中阳剪纸中占有干流位置。刘家坪的剪纸风格质朴、刚健，西山遥远区域的剪纸风格粗暴、淳厚，与南川河流域剪纸的干流风格相依相存，丰厚着中阳剪纸的特征。

  中阳剪纸与当地传统风俗文明血肉相连，它以中阳当地风俗崇奉、岁时季节、人生礼仪、神话传说为首要体现内容，其间既有以鱼、蛙、蛇、兔为主题的装修纹样，也有合作岁时季节、人生礼仪的风俗剪纸，还有以民间神话为体裁的剪纸著作。中阳剪纸多以红纸剪成，体现着喜庆、火热的风俗气氛，有时也依据风俗习惯，运用紫、黑、黄、绿、蓝等彩色纸剪制著作。中阳剪纸的首要作者是中阳农村中的劳作妇女，剪纸是她们日常日子中一项重要的内容，是她们审美情味和聪明才智的会集体现。中阳剪纸赋有浓郁的山野泥土气味和原始艺术质朴的美感，生动形象地记录了劳作妇女的抱负和寻求。其技艺的传承联系一般是自发的，亦有以宗族方法传承的。现在首要传承人有王计汝、高宝香、刘玉莲、王中文、马翠莲等十几人，年纪已在60岁以上。这些白叟一旦离去，中阳剪纸势将面对后继无人的局势，终究走向消亡。所以应尽早采纳必定的办法，对之进行抢救。

  医巫闾山区域满族民间剪纸艺术以满族人原始的天然神崇拜、鼻祖神崇拜、生殖繁殖崇拜以及满族风俗为首要体现内容。医巫闾山区域满族人的原始崇拜活动中往往要制作图腾形象，或用树皮、兽皮剪刻诸神形象，或用木材雕琢神偶的形象等等。这种典礼造像活动历年相沿成习，最终开展成为一种剪纸艺术，既保留了东北满族的人文特征，又具有共同的艺术方法和丰厚的萨满文明内在，是研讨民族文明交融的重要史料。

  医巫闾山满族民间剪纸不光内容丰厚，且造型简练，纹样古拙。它不必繁琐、细密的剪法，不求精美、精确的造型，而首要以广博恢宏的气量和真诚古茂的神韵制胜。

  数百年来，这种满族民间剪纸艺术在医巫闾山区域的北宁市、凌海市、阜新市、义县等地撒播，代代相承。在许多城乡区域，很多妇女参加剪纸活动，产生出许多技艺高超、效果丰厚的演员，构成祖辈相传的传承谱系。现在，尚有侯桂芝、马凤云、黄连玉、汪秀霞等十余家谱系仍在传承相续。跟着老一代演员逐步逝去，将后继乏人，在现代日子方法的冲击下随时都或许走向衰亡。因此有必要制定方案，对这一陈旧的民族民间艺术施行维护。

  扬州是我国剪纸盛行最早的区域之一，唐宋时期就有“剪纸报春”的风俗。扬州人在立春之日剪纸为花，做成春蝶、春线、春胜等款式，“或悬于佳人之首，或缀于花下”，观认为乐。别的还剪制纸钱、纸马等，专门用于祭拜。至清代，扬州商业昌盛，剪纸演员亦数量大增，嘉、道年间的闻名剪纸有演员包钧等，技艺出众，有“神剪”之誉。扬州的剪纸演员还依据本身的需求创造绣品底样，大至门帘帐沿、被服枕套，小至镜服香囊、绢帕笔袋，有绣花必有纸样，扬州人称剪纸样的演员为“剪把戏的”。

  扬州剪纸线条娟秀流通，构图精巧高雅，形象夸大简练，技法变中求新，构成了特有的“剪味纸感”和艺术魅力，为我国南边民间剪纸艺术的代表之一。其用纸以安徽手抄宣为主，厚薄适中，无色染，质地平坦。

  现代扬州剪纸的首要传承人为张金盛(艺名“老张三麻子”)和张永寿(艺名“小张三麻子”)父子俩。张永寿从艺七十多年，其剪纸已从实用性的把戏转入赋有装修性的主题性创造，著作显现出写实、改变、归纳、夸大的风格特色，总结有“圆如秋月、尖如麦芒、方如青砖、缺如锯齿、线如胡须”等剪纸要诀，为晚辈剪纸演员留下了名贵的“创造经”。张永寿一生创造了数千件著作，其间的《百家争鸣》、《百菊图》、《百蝶恋花图》等艺术价值极高，被人们称为“剪纸艺术中的观止之作”。1989年，张永寿先生去世，其第三代传承人虽也取得了必定的艺术成果，但功力和灵气都无法逾越前代。到现在为止，扬州剪纸技艺后继无人的趋势已越来越显着，这一陈旧的民间艺术正处于濒危状况，亟待维护和扶持。